俊彩星驰绘中华 | 张朝平

     导读 

一、张朝平:中国绘画艺术在中西方双向奔赴中蝶变升华

二、当代语境下绘画法传承与创作的思考

三、不懈追求 未来可期

张朝平,1976年生。民革党员,政协忠县第十五届委员,重庆市美术家协会会员,忠县美术家协会秘书长,忠县中小学美术学科兼职教研员,重庆市学科名师,忠县美术学科带头人、优秀文艺工作者、文艺工作先进个人,现任教于重庆市忠县拔山中学校。

从事艺术教学二十多年来,为全国各类美术院校培养大批优秀学生。教学之余致力于艺术创作,积极参加研修班学习。受清华美院教授王伟平、岳黔山,国家画院林容生、袁学君,荣宝斋画院张培武,重庆画院将才等当代著名画家的悉心指导,广收博蓄,博采众长。其作品二十多次入选市级以上展览,两次获重庆市美术教师书画作品展一等奖。两幅作品入选《书画名家国际联展》,多幅作品被海内外藏家收藏。

(一)中国绘画艺术在中西方双向奔赴中蝶变升华

张朝平访谈录

《一抹朝霞出平湖》

相对饮流霞,悠然见南山。

很幸运,此生能以长江为居,以平湖相临,每日清晨打开窗户,来自翠屏山的负氧离子携着平湖春水的清风扑鼻而来,一轮红日从巍巍天子山跃然而升,绚烂的朝绮散而出,或绯,或殷,或红,或紫,信手涂抹着清亮的天宇。

此青山、绿水、江风、初日、朝霞,如此令人心旷神怡,令人目酣神醉,给人栖居的诗意,给人生命的力量。

很幸运,此生能认识青年画家张朝平,每次看到他异彩纷呈的国画作品,让我瞬间又想起了那曼妙在晨曦里的朝霞,那般唯美,那般生动,那般蓬勃。前不久看到他准备出版的画册,脑子一下就闪出两句诗来——千种风情入画笔,一抹朝霞出平湖。

《报春图》136×68cm

《春华秋实》136×68cm

屈原说:“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,画画这条路,更漫长,更寂寞,更悠远。认识张朝平已有十年,觉着他“十年磨剑”,一直在求索。早年为探索书画之道,张朝平读名著,览名卷,临名作,拜名师,师从重庆三峡学院美术学院教授陈和莲,访学“醉于巴山渝水,痴于丹青画道”的胡晓暄,求师西南大学美术学院教授、“中国葡萄王”画家方凤富,又幸得清华大学美院教授王伟平、中央美院教授岳黔山、国家画院林容生、袁学君,荣宝斋画院张培武,重庆画院将才等当代著名画家的悉心指导,广收博蓄,博采众长,打下了深厚的笔墨功底,初出茅庐的张朝平仍未停歇求索的步履,他与同乡画家李鸿一道“行万里路”,跋涉巴山蜀水,追寻花鸟草虫,交流笔法技艺,在大自然中采风,在长旅途中创作。功夫不负有心人,刚四十不惑的张朝平,便在山水、花鸟画领域崭露头角,其笔下的山川、牡丹、葡萄更是独树一帜,别开生面。

《烽烟》45×45cm

何以谓之“独树一帜,别开生面”?我以为,“一帜”便是张朝平的国画透出一种谦逊、涵养、宁静的文人书卷气质,他是中学美术教师,既传道授业解惑,又崇文挥毫作画。当代很多画家、特别是青年画家欠缺的,正是“文化修为”。“生面”便是张朝平的国画不仅让你看到“画面”,还让你看到“立体面”“美学面”“社会面”“情感面”;不仅让你感觉到“色美”,还让你感觉到“墨痕美”“意象美”“音乐美”“意境美”。其山水画,近看逸笔草构,大线大点穿插,散锋涩笔皴擦,似点似线,似面似影,溪水、树石、远山、云雾……虽不类物象,章法不拘,又略显拙朴与无妄,然若远观,秀丽处显苍劲,流畅处见厚朴,枯势中透着风骨,宁静中兼蓄淡远,山水悠然,意情豁然,全似不经意中之经意流沙。

《竹山新村》50x50cm

《灌湖水乡》50x50cm

其花鸟画,应物象形,随类赋彩,将恣建的笔墨,盎然的色彩融入空灵的诗意、生命的律动,勾、皴、点、染,随心所致,随情所动,无拘无束,在水、墨、色三者自然交融中,在传统与现代、继承与创新的碰撞中不断找寻定位,突显自己“空灵如山水。恬静如草木”的独特个性。其笔下的梅兰竹菊、花鸟木石、藤墓茎叶,或粗细、或疾徐.或顿挫、或转折、或方圆,色墨并用,疏密相间,层次分明,虚实相生,浓处精彩不滞,淡处灵秀不晦,极富生活气息,透彻生命气息,让人仿佛置身于“花影阑干人静”、“小桥流水人家”之般的出世意境中。

《壑谷清音》180×90cm

在我看来,张朝平的山水画是酣畅淋漓的“大写意”,花鸟画是情趣盎然的“小写意”,这种能“大小通吃、大小皆成”的画家让我尤为惊奇。他有一幅《半城水山》大写意,画的正是有着2300余年悠久历史文化的忠州,一半山,一半水;一半城,一半树;一半雾,一半帆;一半浓,一半淡……以山衬水,以水润城,缥缈阔远,秀润空灵,真有陆俨少、钱松岩之山水画的遗风。“画为心画,书为心书”,这幅画更让我点赞的是,他是在用心、用情、用爱、用血在画故乡,画里的笔墨流淌着潺潺的“乡愁”。张朝平的花鸟画涉足面广,又各具特色,牡丹、紫藤、荷花、八哥、翠鸟、游鱼……千姿百态,气象万千,有着吴昌硕、王雪涛、郭味蕖这些国画大师风范的笔墨韵味和仁善情怀。最是他的葡萄画作品,总是令我垂涎三尺,很想多收藏几幅。如果不看他的题款和印章,我常常误以为他的葡萄画是“中国葡萄王”方凤富的作品。也难怪,因为方凤富教授经常回家乡授课传道,开设“雷锋班”讲授国画,提携新人,谦逊勤奋的张朝平见贤思齐,得之真传,亦是可能。

《红色之旅---中益乡》180×135cm

"国画是中国思想的沉淀”。张朝平的中国画,虽还没有达到“看山还是山,看水还是水”的至高境界,但已渐至“笔愈简而气愈甚,物愈少而意愈浓”之新境。合上张朝平的画集,我突然想起《世说新语》里的有句话--“千岩竞秀,万壑争流。草木蒙笼其上,若云兴霞蔚。”那岩壑,草木,那云霞,让我心向往之。张朝平未来的作品,亦是如此让我心向往之。

时光会记住朝霞,就像我们不舍的乡愁。我更期待,多年后,当看到张朝平画家更成熟、更绝美的作品,就像看到那更让我沉醉、着迷、敬畏的晚霞。

2020年9月24日

夜于忠州问梅斋

秦勇

笔名秦弦

重庆市忠县文联副主席

作协主席

《皇华民居》45×45cm

《橘城清韵》240×148cm

(三)不懈追求 未来可期

《水潮村印象》50×50cm

《荷塘人家》68x43cm

张朝平作品欣赏

《灌湖印象一》68x43cm

《三思图》180x90cm

《翠岭新颜》180x85cm

《山乡新貌》180×85cm

《泉落高峡溪路长》180x42cm

◆继承中华文化审美基因

◆坚守中国美术文化阵地